W 2025 roku polska branża filmowa śmiało zaznacza swoją obecność na światowym rynku. To już nie tylko pojedyncze sukcesy na festiwalach, ale trwałe i przemyślane wejście do międzynarodowego obiegu – zarówno dzięki koprodukcjom, jak i silnej obecności na platformach streamingowych czy uczestnictwu w prestiżowych wydarzeniach branżowych.
Koprodukcje – klucz do większych budżetów i dystrybucji
Jednym z fundamentów ekspansji jest wzrost liczby koprodukcji międzynarodowych. Polscy producenci coraz odważniej współpracują z partnerami z Francji, Niemiec, Skandynawii czy krajów Beneluksu. Takie projekty nie tylko pozwalają na zwiększenie budżetów, ale też otwierają drzwi do szerszej dystrybucji i kontaktów zawodowych poza granicami Polski. Przykładem mogą być filmy pokazywane i nagradzane na najważniejszych światowych festiwalach jak Cannes – w 2025 roku polskie tytuły, m.in. „Food Chain” i „Wszystko, by pamiętać”, znalazły się w prestiżowym Short Film Corner.
Fundusze europejskie i regionalne – wsparcie dla ekspansji
Ważnym wsparciem dla rozwoju polskiej kinematografii na rynkach zagranicznych pozostają fundusze europejskie (takie jak Media Plus, Eurimages) oraz fundusze regionalne, np. z Łódzkiego Funduszu Filmowego czy Krakow Film Commission. Pozwala to na realizację projektów o większym zasięgu, angażowanie międzynarodowych gwiazd i ekip, a także ułatwia start polskich filmów na zagranicznych rynkach.
Platformy streamingowe i zmiana kanałów dystrybucji
Jeszcze kilka lat temu głównym kanałem eksportu była sieć kin i festiwali, dziś równie ważne miejsce zajmują platformy VOD, na czele z Netfliksem, HBO Max czy Apple TV, które produkują lub kupują polskie tytuły na wyłączność. Dzięki temu zarówno filmy fabularne, jak i produkcje serialowe mają globalny zasięg, a polski widz staje się światowym konsumentem, a nie tylko lokalnym odbiorcą.
Nowe modele finansowania
Sukces ekspansji to również rezultat eksperymentowania z modelami finansowania – crowdfunding, inwestycje prywatne, partnerstwa publiczno-prywatne stały się już codziennością. Pozwala to na większą niezależność artystyczną i wejście na rynki trudnodostępne w modelu tradycyjnym.
Case studies – głośne sukcesy i nagrody
- „Chopin, Chopin!” – druga najdroższa produkcja w historii polskiego kina, głośno promowana i sprzedawana do wielu krajów.
- „Wielka Warszawska” – fabularny dramat z udziałem gwiazd polskiego kina, który zainteresował zagraniczne rynki ze względu na uniwersalny temat i wysoką jakość wykonania.
- Obecność polskich filmów na najważniejszych wydarzeniach, takich jak Berlinale, Cannes, Venice Film Festival oraz nagrody dla produkcji koprodukowanych z partnerami europejskimi.
Trendy i wyzwania
- Polski rynek filmowy rozwija się nieco wolniej niż wiodące rynki europejskie, ale utrzymuje stabilny wzrost – prognozy na lata 2022–2027 mówią o średniej rocznej stopie wzrostu 10,8%.
- Rosnąca rola Gildii Producentów oraz Polskiego Instytutu Sztuki Filmowej – kluczowych instytucji udzielających wsparcia produkcyjnego i promującego ekspansję zagraniczną.
- Dywersyfikacja tematyczna i coraz większa różnorodność gatunków – od historycznych widowisk, przez dramaty psychologiczne, aż po kino gatunkowe i seriale premium.
Wnioski i perspektywy na 2026 rok
Ekspansja polskiej branży filmowej to dziś nie tylko strategia przetrwania czy zdobywania prestiżowych nagród. To realna szansa na globalizację polskiej kultury, budowanie mocnych marek filmowych i przyciąganie inwestycji z zagranicy. Kluczem do dalszego sukcesu jest dalszy rozwój koprodukcji, inwestycja w talenty oraz elastyczność w korzystaniu z nowych modeli dystrybucji i finansowania filmów.